DISEÑO ESCANDINAVO (I)
Sin duda alguna, uno de los movimientos de diseño que hoy en día sigue enganchando a diseñadores y amantes del arte es el llamado diseño escandinavo, que aglutina tanto diseño de mobiliario, diseños gráficos, textiles y, en general, cualquier tipo de enser creado en Suecia, Noruega, Dinamarca, Finlandia e Islandia. A través de varias entradas del blog os iremos desgranando cual es su historia, sus fundamentos, máximos representantes y piezas icónicas y cuál es la influencia palpable en la actualidad del diseño escandinavo.
BREVE HISTORIA
Fue tras la exposición Diseño en Escandinavia, que recorrió parte de Estados y Canadá entre 1954 y 1957, con una importante representación de piezas de mobiliario, y posterior presencia en las trienales de Milán, que el diseño escandinavo comenzó a tener visibilidad mundial, aunque su nacimiento se sitúa en torno a los años 30 e incluye los diseños producidos en Dinamarca y Suecia primero, posteriormente Noruega y Finlandia y, finalmente, Islandia. Realmente el diseño escandinavo se había generado en el periodo de entreguerras en todos estos países, intentando aunar el diseño moderno con una alta eficiencia en la producción.
“COSAS BELLAS QUE HACEN TU VIDA MEJOR”
Éste fue el lema elegido para una exposición de mobiliario y diseño en Estocolmo en 1930 en la que el diseño escandinavo dejó claras cuáles eran sus bases.
En ellas reivindicaban una democratización del diseño apostando por la industrialización de la producción y la sencillez de sus formas (aunque esta sencillez no resultase tan accesible económicamente a toda la sociedad, tal y como esperaban); una inspiración clara en la naturaleza y en los materiales que les rodeaban (vemos una abundante presencia de la madera en todo el diseño escandinavo) completaban las bases de su diseño.
REPRESENTANTES
Sin unos grandes diseñadores, el diseño escandinavo no sería lo que hoy en día es. Alvar Aalto, Arne Jacobsen, Verner Panton, Timo Sarpaneva, Hans Wegner, Tapio Wirkkala, Sigvard Bernadotte, Stig Lindberg, Ingeborg Lundin o Finn Juh entre otros fueron los que hicieron posible que el diseño escandinavo llegase a alcanzar la fama y el reconocimiento mundial del que goza en la actualidad.
Hechas las presentaciones, solo queda esperar a posteriores entregas en las que iremos conociendo más a fondo el diseño escandinavo y dejar que el lector saque sus propias conclusiones:
¿Fue o es el diseño escandinavo un estilo democrático? ¿lo sencillo es realmente económico?
BIBLIOGRAFÍA
http://elpais.com/diario/2006/11/05/eps/1162711622_850215.html
http://masdearte.com/fuera-de-menu/diseno-nordico-por-que-nos-gusta-y-desde-cuando/
http://www.taschen.com/pages/es/catalogue/design/all/45410/facts.diseno_escandinavo.htm
DISEINU ESKANDINAVIARRA (I)
Dudarik gabe, diseinatzaile eta artezaleek gogoko dute diseinu eskandinaviarra, hau da, Suedia, Norvegia, Danimarka, Finlandia eta Islandian sortutako altzari, grafiko, ehun eta, oro har, ondasunak barne hartzen dituen diseinu mugimendua.Blog-ean jasoko diren sarrera ezberdinen bitartez, mugimendu horren historia, oinarriak, ordezkari nagusiak eta pieza adierazgarriak erakutsiko dizkizuegu eta egun diseinu eskandinaviarraren eragin nabarmenena zein den azalduko dizuegu.
HISTORIA LABUR KONTATUTA
1954 eta 1957 urte bitartean, altzairu pieza ugarik osatutako Diseinu Eskandinaviarraren erakusketa izan zen Estatu Batuetako eta Kanadako zenbait eremutan. Horren ondoren Milango hiru urteko azoketan presentzia areagotu zen, eta orduan hasi zen diseinu eskandinaviarra mundu mailan ezagutzera ematen. Hala ere, esan beharra dago sortu 30eko hamarkadan sortu zela; lehendabizi Danimarka eta Suedian ekoitzitako produktuak barne hartzen zituen, beranduago, Norvegia eta Finlandiakoak gaineratu ziren eta, azkenik, Islandiako produktuak ere barne hartu ziren diseinu mugimendu honetan. Diseinu eskandinaviarra gerra arteko denboretan sortu zen herrialde horietan guztietan, diseinu modernoa eta produkzioaren eraginkortasun handia nolabait uztartzeko asmoz.
“ZURE BIZITZA HOBETZEN DUTEN GAUZA EDERRAK»
Hori izan zen 1930 urtean Stockholm-en burututako altzari eta diseinu erakusketaren leloa eta, hala, argi geratu zen zeintzuk ziren diseinu eskandinaviarraren oinarriak.
Besteak beste, diseinuaren demokratizazioa aldarrikatzen zen, produkzioaren industrializazioaren alde eginez, eta formen soiltasuna azpimarratzen zen (nahiz eta, espero zutenaren kontra, soiltasun hori gizarte osoarentzat ekonomikoki hain eskuragarria izan ez); inguruko natura eta materialetan inspiratutako diseinuak nabarmendu behar dira oinarrien artean (diseinu eskandinaviar orotan egurraren presentzia da nagusi).
ORDEZKARIAK
Diseinatzaile handirik gabe, diseinu eskandinaviarra ez zatekeen gaur egungo mailara helduko.Alvar Aalto, Arne Jacobsen, Verner Panton, Timo Sarpaneva, Hans Wegner, Tapio Wirkkala, Sigvard Bernadotte, Stig Lindberg, Ingeborg Lundin edo Finn Juh, besteak beste. Horiei guztiei esker dauka gaur egun diseinu eskandinaviarrak hainbesteko ospe eta aitortza mundu osoan.
Aurkezpenak eginda, datozen sarrerak itxarotea besterik ez dugu diseinu eskandinaviarra sakonkiago ezagutuz joateko eta irakurleak bere ondorio propioak egin ahal izateko:
Izan al zen diseinu eskandinaviarra estilo demokratikoa? Ala ez?Soila dena ekonomikoa al da benetan?
BIBLIOGRAFIA
http://elpais.com/diario/2006/11/05/eps/1162711622_850215.html
http://masdearte.com/fuera-de-menu/diseno-nordico-por-que-nos-gusta-y-desde-cuando/
http://www.taschen.com/pages/es/catalogue/design/all/45410/facts.diseno_escandinavo.htm
